MARS DROWNS IN VENUS: TERMINANDO SEUS JOGOS DE VESTUÁRIO

2024 Autor: Harry Day | [email protected]. Última modificação: 2023-12-17 15:52

Na literatura você pode encontrar a chamada "Síndrome de Cleópatra" (Nemirinsky OV, Fedorus IV "Síndrome de Cleópatra" (o dilema do amor e do orgulho) // Jornal psicológico. - T. 12. - No. 5. - 1991. - S. 60-64). Segundo os autores, podemos falar de duas tendências básicas dessa síndrome, que se concretizam nas relações com os homens. Em primeiro lugar, este é um apetite insaciável para confirmar a alta importância de alguém para um homem e, em segundo lugar, evitar tais relacionamentos com um homem, onde há pelo menos uma oportunidade mínima de ser subjugado. A atualização dessas tendências se manifesta em dois modelos de comportamento mutuamente exclusivos: atração por homens fortes e masculinos e um desejo ardente de humilhá-los.

As relações com os homens de uma mulher com síndrome de Cleópatra passam por três fases sucessivas: 1) uma busca fantasiosa de um herói; 2) luta psicológica com um homem de verdade pela liderança; 3) a experiência de que não era possível vencer um homem - reinar sobre ele. Os autores acreditam que a principal fonte da síndrome é a postura narcísica dos pais, causada pelo sentimento de inferioridade que surgiu na infância, alimentado por um forte medo da submissão a pais poderosos. Duas tendências na vida mental da Cleópatra moderna: a insaciabilidade da intensa necessidade de confirmar seu significado (a primeira tendência), devido à presunção de seu valor intrínseco insignificante (a segunda tendência). Os autores reduzem o cerne do problema da síndrome ao dilema do amor e do orgulho. V. G. Stepanov acredita que é mais correto falar sobre o dilema do egoísmo e da paixão. Segundo o referido autor, “Cleópatra” não ama, porque só tira do outro. Além disso, "Cleópatra" tem medo do amor, evita-o. Tal mulher considera a expressão de sua paixão não um grande presente para um homem, mas uma humilhação de si mesma, uma violação de seu próprio orgulho, uma dependência indesejada de outro. Portanto, em uma relação com um homem, “Cleópatra” se coloca na posição de “rainha”, exigindo submissão e reverência. Como a rainha Cleópatra, uma mulher com síndrome de Cleópatra busca se livrar de um ente querido.

É interessante para mim mudar a perspectiva de consideração para a peça de Shakespeare "Antônio e Cleópatra" com suas implicações psicológicas de se vestir.

Cleópatra sempre foi considerada a mais nojenta de todas as vilãs de Shakespeare. Na verdade, os extremos do comportamento, inconstância e licenciosidade de Cleópatra são bastante difíceis de suportar, mesmo para seus fãs leais como eu. Ao mesmo tempo, ela encanta, sua expressividade sexual incendiária não pode deixar de cativar, e as excêntricas mudanças de sexo de Antônio e Cleópatra não podem deixar de confundir e deixar indiferentes.

A visão de mundo de Cleópatra é fluidez e variabilidade erráticas, a abolição de limites e fronteiras, gula, sexo, energia anárquica, fertilidade natural. Ninguém e nada pode controlar Cleópatra, então ela não experimenta seu jogo. Antônio e Cleópatra não respeitam fronteiras e não conhecem limites. O próprio César e sua comitiva chamam Antônio de feminino, embora no sentido usual da palavra Antônio seja mais masculino do que César. César é sexualmente neutro. Antônio, o herói mais sexualmente instável, exalta o masculino, ele despreza Otávio César, que se recusa a lutar corpo a corpo. A paixão de Anthony é irresponsável: "A paixão para a qual existe um parâmetro é insignificante." Tudo no Egito é redundante, esbanjador e abundante. César tenta suprimir e canalizar o fluxo de emoções da experiência egípcia. César quer medir a diversidade infinita de Cleópatra com uma medida racional imparcial. Ao longo da peça, a pluralidade de Cleópatra é ilustrada pelas múltiplas transições de um extremo a outro na emoção. Cleópatra dissolve o masculino no feminino. Ela está cercada por eunucos tão desprezados por Roma que Antônio, depois de conhecê-la, transforma seu estóico passado romano em libertinagem. Antônio sofre de uma identidade expandida que ele é incapaz de controlar. O jogo da fantasia é um paradigma da unidade emocional no amor, os amantes estão tão imbuídos um do outro que se confundem um com o outro.

A psique de Cleópatra é consumida pelo irracional e pelo bárbaro. Sua sexualidade é tão superior às idéias europeias da norma que os romanos a chamam de prostituta, prostituta ou prostituta. A "cobra do Nilo" é o arquétipo da femme fatale. Cleópatra não é neurótica, nem mesmo uma psicopata.

Uma condição familiar para muitas mulheres, para a qual é atribuído o nome de "síndrome pré-menstrual", e que chamo de "estrondo de dinossauro", com suas explosões características de raiva, irritabilidade, substituídas por lágrimas, é uma janela para o inconsciente, na qual o Cleópatra vive desenfreada e imprevisível. Cleópatra é um cérebro reptiliano como é: instinto reprodutivo, agressão, desejo de possuir tudo, imitação, engano, luta pelo poder, dominação sobre uma minoria, compostura, falta de empatia, indiferença às consequências de suas ações em relação a outras pessoas. Em cada mulher lutando com seu cérebro reptiliano, uma batalha está se desenrolando entre a barbárie e a civilização no período pré-menstrual.

O rosto masculino de Cleópatra também é forte. Alguns pesquisadores acreditam que Cleópatra, cercada pela espada de Antônio, seja a "Vênus Armada" do Renascimento. Psicologicamente, Cleópatra também parece totalmente armada. Shakespeare apresenta Cleópatra, propensa à violência masculina, como uma imagem literária extremamente atraente. A violência de Cleópatra, ao contrário, por exemplo, de Lady Macbeth, é permanente, não transitória. Os impulsos de Cleópatra são sadomasoquistas, se for provocada entra em pânico. Heráclito chamou essa contracorrente física de agressão de "enantiodromia" - uma fuga para o seu oposto. Cleópatra incorpora o princípio dionisíaco da teatralidade, a verdade não importa: os valores dramáticos estão acima de tudo.

Por que falha a dona de todos os estados emocionais? César é o princípio da realidade, ele representa tudo o que Antônio e Cleópatra rejeitaram. A estabilidade mental supera a variabilidade mental. O ponto culminante de Antônio e Cleópatra é a Batalha de Ácio. A derrota de Antônio é a vitória de César e o início do Império Romano, unido pelo poder de uma pessoa. César é patrocinado por, como diria Nietzsche, "Apolo, o fundador dos Estados".

A Cleópatra de Shakespeare é uma peça livre de uma imaginação independente, hostil à estabilidade e solidez da terra.

A decisão fatídica de Antônio de lutar no mar o arruína. Comandante da infantaria e gênio das batalhas terrestres, ele, como o último tolo, permite que Cleópatra lhe dite o plano de batalha ("A terra é esterco" … "Mas a grandeza da vida está no amor"). Os egípcios são marinheiros. Cleópatra insiste que a frota, não o exército, deve dar a César a última batalha. Os soldados experientes de Antônio clamam em vão por ele, ele, cego pelo amor, os afasta. Os historiadores ficam perplexos com a repentina fuga de Cleópatra na Batalha de Ácio e ainda mais com a vergonhosa traição de Antônio, que abandonou suas tropas e navios e a seguiu. Shakespeare apresenta o caso de tal maneira que Cleópatra e Antônio fogem do teatro de guerra por falta de tenacidade e determinação. O horóscopo psicológico de Cleópatra carece do elemento terra, aquele princípio de realidade inerente a César. Cleópatra - fogo, ar e água. O fogo é um personagem feroz, de temperamento quente, agressão e violência. O ar é a energia verbal e o poder poético de criar imagens. A água é uma onda indomável de emoções e sua rápida mudança de humor. Os rostos de Cleópatra mudam constante e aleatoriamente, porque não há terreno nela que possa lhe dar estabilidade e ser limitada a um rosto. Sua escolha no Actium é o mar, a natureza líquida. Cleópatra é o Egito e o Egito é o Nilo. De acordo com Antônio e Cleópatra, a própria terra seca do Egito não tem valor. A fertilidade ocorre apenas quando a terra é irrigada com água. Antônio, entrando no asilo úmido de seu reino, se perde. Ele trai seu povo e a si mesmo. A indiferença dos amantes às preocupações públicas e a preferência das emoções ao dever são predeterminadas no início da peça pela metáfora de inundar a terra com água. Antônio exclama: “Que Roma pereça no Tibre / E os cofres do antigo colapso do poder” - uma declaração que dificilmente se enquadra em um triunvir romano. Cleópatra grita com raiva: "Que Roma pereça!", "Que o Nilo entre no Egito!" Os amantes inundam a terra com ondas de emoções e não conseguem suportar a pressão constante do César "terreno".

Cleópatra Shakespeare - um jogo livre de imaginação independente, hostil à estabilidade e força da terra, antes da morte diz: "Eu sou todo como mármore / Agora a lua inconstante / Não de meus planetas." As contínuas transformações de Cleópatra terminam com a imobilidade da morte.